Disegnare il cinema: concept, storyboard e VFX Come nasce una scena cinematografica prima ancora di essere girata? Attraverso concept art e storyboard, il disegno diventa uno strumento fondamentale per sviluppare idee, pianificare le riprese e progettare gli effetti visivi. Il workshop accompagnerà i partecipanti lungo il percorso che porta da un'intuizione creativa all'immagine finale, mostrando come artisti, registi e reparti tecnici collaborino per trasformare una visione in cinema.Attraverso esempi tratti da produzioni cinematografiche e pubblicitarie, verranno analizzati i processi di sviluppo visivo, la progettazione delle inquadrature e la pianificazione degli effetti speciali, evidenziando il ruolo del disegno come strumento creativo, comunicativo e produttivo.

 

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Workshop di 3 ore Il workshop introduce gli strumenti di visualizzazione utilizzati nelle produzioni cinematografiche e pubblicitarie per sviluppare, pianificare e comunicare una scena prima delle riprese. Attraverso esempi pratici e case study professionali, verrà illustrato come concept art e storyboard aiutino a trasformare un'idea in un piano di produzione concreto, definendo in anticipo inquadrature, scenografie, effetti visivi e necessità tecniche. Programma Il Concept: visualizzare un'idea (45 min) Dal brief all'immagine. Il ruolo del concept artist nella progettazione visiva. Esempi di sviluppo creativo per cinema e advertising. Lo Storyboard: raccontare e pianificare una scena (45 min) Costruzione delle inquadrature. Continuità narrativa e linguaggio cinematografico. Lo storyboard come strumento di comunicazione tra i reparti. Progettare gli effetti visivi (45 min) Analisi di una sequenza cinematografica. Cosa viene costruito sul set e cosa realizzato in VFX. Come il disegno aiuta a prevedere complessità, tempi e costi. Esercitazione e confronto finale (45 min) Sviluppo guidato di una semplice scena. Identificazione degli elementi pratici e digitali. Discussione finale e domande.